Zolly Zoner (tên thật Nguyễn Hữu Anh, 1991) là nghệ sĩ đa ngành, hoạt động trong các lĩnh vực thiết kế thời trang, hội họa và nhiếp ảnh. Sinh ra tại Hà Nội và trưởng thành trong môi trường văn hóa Á Đông nhưng lựa chọn Berlin làm nơi sinh sống và sáng tác, Zolly Zoner theo đuổi con đường nghệ thuật mang tính giao thoa, đối thoại giữa truyền thống châu Á và tinh thần hiện đại, tự do của châu Âu.
Theo USA News, các sáng tác của Zolly Zoner được xem như một “cây cầu” kết nối các giá trị di sản Việt Nam với ngôn ngữ nghệ thuật đương đại. Thông qua việc kết hợp nhiều loại hình biểu đạt, anh kể câu chuyện cá nhân về bản sắc văn hóa, tính nhân văn và trách nhiệm với môi trường, cũng là những chủ đề đang được cộng đồng nghệ thuật quốc tế quan tâm.
Trong lĩnh vực thời trang, Zolly Zoner ưu tiên sử dụng chất liệu tự nhiên như lụa muslin, lụa gai dầu, tre…, đồng thời ứng dụng kỹ thuật tạo phom dáng 3D tiên tiến, thêu tay thủ công và vải tái chế hướng tới thời trang bền vững. Các thiết kế của anh mang tinh thần tối giản nhưng giàu tính biểu tượng, phản ánh mối quan hệ giữa con người, thiên nhiên và không gian sống đương đại.
Ở mảng hội họa, Zolly Zoner theo đuổi phong cách trừu tượng hoặc siêu thực, lấy cảm hứng từ giấc mơ, ký ức và trí tưởng tượng. Đáng chú ý, anh thường không sử dụng cọ vẽ truyền thống mà trực tiếp dùng tay để thoa sơn dầu, hoặc sơn acrylic lên vải bố hoặc giấy tái chế, mang lại hiệu ứng bề mặt giàu kết cấu và cảm giác điêu khắc.
Trong khi đó, nhiếp ảnh của anh tập trung vào kiến trúc cổ, những tàn tích và các gương mặt những người vô gia cư, qua đó anh tìm thấy "vẻ quyến rũ bí ẩn" và "vẻ đẹp vượt thời gian" trong những điều tưởng chừng bị lãng quên.
Cách tiếp cận đa ngành giúp các thực hành sáng tạo của Zolly Zoner bổ trợ và cộng hưởng lẫn nhau, hình thành một ngôn ngữ thị giác nhất quán. Với anh, nghệ thuật không chỉ là phương tiện biểu đạt cá nhân, mà còn là công cụ nâng cao nhận thức về bảo vệ môi trường và trách nhiệm của con người đối với hành tinh.
Trong dự án 100 Artists of Europe, Zolly Zoner được giới thiệu là nhà thiết kế gốc Việt hiện sinh sống và làm việc tại Đức, tốt nghiệp London College of Fashion và AMD Akademia Mode and Design, với hơn 15 năm hoạt động trong lĩnh vực thời trang. Bên cạnh thiết kế, anh đồng thời theo đuổi hội họa và nhiếp ảnh - những thực hành góp phần định hình ngôn ngữ thị giác giàu tính bố cục, màu sắc và khả năng kể chuyện bằng hình ảnh.
Là người sáng lập HuuAnhZon-Berlin, Zolly Zoner phát triển phong cách thiết kế kết hợp thẩm mỹ truyền thống châu Á với hình thức đương đại phương Tây, đồng thời theo đuổi thời trang bền vững như một nguyên tắc, gắn với bảo vệ môi trường, nghề thủ công và gìn giữ bản sắc văn hóa Việt Nam.
Culturale Lab là một nền tảng nghệ thuật quốc tế có trụ sở tại châu Âu, được phát triển từ kinh nghiệm của trường nghệ thuật Laboratorio Culturale (Palermo, Ý), với mục tiêu kết nối, giới thiệu và tôn vinh các tài năng sáng tạo đương đại. Thông qua các dự án tuyển chọn quy mô châu lục như 100 Artists of Europe, Culturale Lab tạo ra không gian giao lưu nghệ thuật đa ngành, góp phần đưa tác phẩm của các nghệ sĩ đến gần hơn với công chúng quốc tế.
Bên cạnh việc góp mặt trong ấn phẩm 100 Artists of Europe, Zolly Zoner còn được lựa chọn tham gia dự án sách nghệ thuật toàn cầu “World Art Collection” do Culturale Lab khởi xướng. Ấn phẩm quy tụ hơn 5.000 nghệ sĩ đến từ nhiều quốc gia, hướng tới mục tiêu thiết lập kỷ lục thế giới về số lượng nghệ sĩ tham gia trong một cuốn sách nghệ thuật duy nhất. Trong khuôn khổ dự án này, Zolly Zoner được xếp vào Top 10 nghệ sĩ nổi bật của năm, ở vị trí thứ 6 - ghi nhận những đóng góp nổi bật của anh trong thực hành nghệ thuật đa ngành gắn với các giá trị đương đại.
Việc Zolly Zoner được lựa chọn tham gia dự án “100 Artists of Europe” (100 nghệ sĩ đương đại châu Âu) và dự án sách nghệ thuật “World Art Collection” đánh dấu một cột mốc quan trọng trong hành trình sáng tạo quốc tế của anh. Không chỉ là sự ghi nhận về chuyên môn, dự án còn mở ra cơ hội để Zolly Zoner đưa tiếng nói của một nghệ sĩ gốc Việt hòa vào dòng chảy nghệ thuật toàn cầu, giới thiệu sự kết hợp hài hòa giữa tinh thần phương Đông và mỹ học châu Âu tới công chúng quốc tế.
Zolly Zoner tiết lộ, trong năm 2026 này, anh dự kiến ra mắt bộ sưu tập thời trang mới mang tên “Queen of the Desert” (Nữ hoàng sa mạc), đồng thời lên kế hoạch tổ chức các triển lãm cá nhân về hội họa và nhiếp ảnh tại Berlin (Đức) và Việt Nam, kết nối hai không gian văn hóa đã định hình nên con đường nghệ thuật của anh.
Hành trình nghệ thuật của Zolly Zoner bắt đầu từ thời thơ ấu, khi anh sớm bộc lộ năng khiếu hội họa và bắt đầu phác thảo, vẽ tranh từ năm 6 tuổi. Con đường sáng tạo của anh được định hình bởi việc theo đuổi nghiêm túc nền giáo dục chính quy cùng niềm tin rằng sáng tạo nghệ thuật cần được xây dựng trên nền tảng kiến thức học thuật vững chắc.
Năm 2001, Zoner giành giải thưởng hội họa cấp quốc gia với chủ đề bảo vệ môi trường, trước khi theo học thiết kế thời trang bậc đại học tại Việt Nam và tiếp tục trau dồi chuyên môn tại Học viện Thời trang London và Học viện Thời trang & Thiết kế tại Đức.
Bước ngoặt quan trọng trong sự nghiệp của Zolly Zoner đến khi anh chuyển tới Berlin - môi trường sáng tạo cởi mở đã mang lại nhiều cơ hội mới cùng sự kết nối với cộng đồng nghệ thuật quốc tế. Năm 2024, anh ra mắt bộ sưu tập thời trang đầu tay HuuAnhZon-Berlin tại Tuần lễ Thời trang Paris, đánh dấu dấu mốc quan trọng trong hành trình sáng tạo. Đến nay, thực hành nghệ thuật của anh vẫn không ngừng phát triển, được thúc đẩy bởi quan niệm rằng nghệ thuật và đời sống cần song hành để cùng hướng tới việc gìn giữ thế giới con người đang sinh sống.
Hiện, Zolly Zoner có hơn 100 tác phẩm hội họa và hơn 300 tác phẩm nhiếp ảnh đã được chọn lọc sau 3 năm học tập và sống tại Đức. Một số tác phẩm sẽ được lựa chọn công bố và triển lãm tại Milan (Ý), Mỹ, Đức … và một số nước khác ở châu Âu dự kiến trong năm nay.
Trong hành trình theo đuổi hội họa, Zolly Zoner chịu ảnh hưởng trực tiếp từ sự hướng dẫn và tuyển chọn của họa sĩ người Đức Michaela de Luxe - một nghệ sĩ có uy tín trong giới mỹ thuật châu Âu. Michaela de Luxe từng đạt nhiều giải thưởng quốc tế, trong đó có Giải thưởng Marco Polo Quốc tế tại Venice (2015) và Giải thưởng Women’s Art World tại Marrakesh (2016). Các tác phẩm của bà từng được trưng bày tại Bảo tàng Louvre (Paris) và nhiều không gian nghệ thuật danh giá tại châu Âu. Năm 2024, bà được đề cử Giải thưởng Nghệ thuật Đức với tác phẩm Bên cạnh thế giới cảm xúc, thực hiện hoàn toàn bằng bút chì màu truyền thống.
